三百年前，欧洲贵族把中国漆器屏风整块切割下来，像壁纸一样贴满墙壁，把自己“装”进想象中的东方世界；今天，在北京的国家典籍博物馆里，观众戴上头显设备，就能走进《小王子》的绘本世界，穿越沙漠、触摸星辰；与此同时，一部3个人、用时48小时、花费3000元制作的AI短片《霍去病》，正以千军万马的逼真场面，刷屏海内外，让外国网友惊呼“汉朝的闪电侠”……

　　从广作漆器远渡重洋，到数字技术唤醒经典，再到AI赋能影视出海——变的，是工具、载体和传播方式；不变的，是文化本身的穿透力，以及世界对“中国故事”始终如一的向往。

　　中国漆器“屏风”变“壁纸”？荷兰人跑进中国画里打猎？

　　喝热水、煮苹果水、练八段锦……大批外国网友在社交平台晒出中式日常，认真宣布自己正在“Becoming Chinese”。但你知道吗，“成为中国人”的风尚，早在几百年前的西方就已经流行了。广东省博物馆正在举行《“髹漆”与共——清代广作外销漆器》展览。让我们透过两件特别的展品，看看西方人是如何通过漆器“成为中国人”的。

款彩郭子仪贺寿图屏风 图片来源：央视新闻

　　首先来欣赏最大的一套展品——款彩郭子仪贺寿图屏风。据介绍，郭子仪是唐朝著名军事家和政治家、中兴名将，被封为汾阳王。在中国传统吉祥纹样中，他是一个“顶流”般的存在。他子孙满堂，还是罕见的高寿人物，一直到85岁才去世。所以郭子仪贺寿的场景是常见的中国传统装饰题材。

漆屋 图片来源：荷兰国立博物馆

　　有意思的是，这件“中国风”十足的屏风，却被西方人大批量采购到了欧洲。据介绍，西方人对款彩屏风非常喜欢。但因为款彩制作周期很长，他们有定制的图案，也会有我们中国的传统图案。郭子仪贺寿就属于后者。这些屏风抵达欧洲宫廷后，常常被进行“二次创作”。有的被整个切割下来，把喜欢的画面直接装饰在墙壁上，像壁纸一样装饰房间。这样的房间，他们也会把它叫做“漆屋”，就是大量使用中国的漆器去装饰。有的则被改制成他们喜欢的家具，重新切割、再制作。

　　原本承载着中国人美好祝愿的贺寿图，摇身一变，成了欧洲贵族展现品位的象征。他们用这种方式，把自己生活的空间，变成了想象中的“中国”。

款彩荷兰人狩猎图小屏风 图片来源：央视新闻

　　第二件是本次展览中年代最久远的展品之一—款彩荷兰人狩猎图小屏风，制作于清康熙初年。

　　这件屏风的图案非常罕见。仔细看画面，那些狩猎的场景其实很熟悉。在清宫的狩猎图中，我们经常能看到皇帝、王公贵族在木兰秋狝时的场景。但这里的人物，却换成了荷兰人的形象。这是一幅典型的中西文化图像交融的景象。而且，这是专门针对西方需求定制、然后销售到西方的产品。它既体现了西方人对中国生活的向往，也折射出中国文化对他们的强大吸引力。

　　想象一下，一位欧洲贵族，坐在自己装饰着中国漆器的房间里，欣赏着这样一件屏风：画面上是中国的山水城池，自己的同胞化身为其中的主角。这何尝不是300年前的“Becoming Chinese”？

　　你可能好奇：什么是款彩？简单来说，就是在漆器上做“减法”和“加法”。先刷漆，再画稿，然后把图案轮廓以外的漆铲掉，最后在凹下去的地方填上彩色的颜料，整个过程非常繁复。正是这种繁复的工艺，赋予了款彩屏风独特的魅力。凹凸的质感、丰富的色彩、耐久的质地，也难怪它会成为欧洲贵族眼中的珍品，中西文化交流的“硬通货”。

展览现场 图片来源：南方网

　　中国是世界上最早制造使用并传播漆器的国家，广作外销漆器不仅是中国漆文化全球传播的重要载体，更是东西方文化交流互鉴的重要见证。本次展览运用AIGC、裸眼3D、仿真建模、全息投影、AR等数字技术，打造了折屏裸眼3D动画、解密神秘大漆等多个沉浸式多媒体展项，让静态的文物“活”起来，让传统的广作外销漆器制作工艺得以直观展示，再现了中国金漆屏风远渡重洋，影响欧洲宫廷审美时尚的场景，为观众打造一场跨越时空的感官盛宴。

　　和“小王子”一起去冒险 数字技术让文学经典“活”起来

　　如果说，古代的西方人通过器物“走进”他们想象的中国空间，那么今天的我们，则可以借助技术，真正“走入”一个经典的文学世界。这种沉浸，不再依靠想象，而是可感、可互动、可探索的全身心体验。

　　啪嗒，眼前一黑；接着，一片发着光的雨林出现了，那是一个你想象过但从没有进入过的绘本世界。小王子向你挥挥手，让你跟随他，穿越沙漠，触摸星辰，登上驶向星空的火车，浇灌即将枯萎的玫瑰花……

　　在国家典籍博物馆，观众戴上头显设备，便可以在“小王子：星旅奇遇——沉浸式大空间体验展”长达30分钟的“旅程”中，走入《小王子》这本书描绘的星球，在诗意化的视觉呈现与交互设计中重温经典，感悟成长、陪伴与责任的人文主题。

　　“沉浸式大空间体验已经成为文旅消费重要新场景。”近日，展览联合主办方、中国数字文化集团副总经理梁川在接受采访时表示。此次，他们基于《小王子》进行内容开发，也在这一世界级IP的数字化呈现中引入了中国文化中的折纸元素，为传统文化带来了新的表达方式。

展览现场 图片来源：中国科技网

　　与过去VR项目多为静态体验不同，沉浸式大空间项目能让体验者走起来，让“参观”变成“探索”，提升沉浸感与互动性。展览主办方、宏达通讯有限公司（HTC）全球高级副总裁黄昭颖表示，实现大空间的关键在于定位技术和空间规划技术，并与场馆、内容进行适配。

　　此前，HTC用沉浸式体验技术，将珍贵的人类文化遗产比如巴黎圣母院在虚拟世界进行保存，让文化“留下来”。随着技术的成熟和文旅行业的发展，沉浸式体验也成为文旅行业的新亮点，让文化“活起来”。不过，高质量的沉浸式体验项目成本高昂，部分制作不算精良的低成本项目也占据一定市场份额，整个行业呈现鱼龙混杂的局面。

互动设施 图片来源：中国科技网

　　黄昭颖说，这恰恰说明产业的商业化模式已经得到验证——沉浸式体验确实可以挣钱，才有不同玩家参与其中。如果它能盈利，慢慢就能形成规模化，会吸引更多资源、技术提供者和内容开发者加入，形成良性循环。“我们非常看好产业的前景。”黄昭颖说。

　　他进一步分析，AI的发展会大幅降低沉浸式体验项目高品质内容的制作成本，缩短制作周期。到那个时候，文化底蕴或许就成为差异化竞争的制胜法宝。技术与优秀传统文化、经典IP甚至非遗、文博等领域深度融合，才能提供更高质量的消费体验。此前，一些沉浸式文旅项目陷入内容同质化、表达空洞化的困境，以文化价值为锚点的IP运营，既能赋予体验精神内核，又能打通文化传播与文旅消费的链路。

　　这一展览也是中数集团“沉浸式主题空间多文化场景院线体系”的首个示范项目。梁川说，他们以输出高质量文化产品为核心，通过院线化运营摊薄制作与运营成本，搭建数字内容的“中央厨房”。在落地层面，将优先与全国文化馆、图书馆、博物馆、美术馆及景区合作，实现沉浸式内容的标准化落地与本地化适配。

　　“新的技术可以不断提供新的体验，中国本身也有这么多优秀传统文化和经典IP。我们不担心同质化，要做的内容是做不完的。”黄昭颖感叹。

　　AI+霍去病，为啥网友直呼“太疯狂了”？

　　技术让文化遗产得以数字化“保存”，也让经典故事得以沉浸式“呈现”。而当AI技术进一步演进，它甚至开始赋能普通人，以极低的成本“创造”出令人惊叹的文化作品，让尘封于历史中的英雄，以全新的视觉奇观归来。

　　最近，一部名为《霍去病》的AI短片，从国外“火”到了国内，“火”遍了全网。金戈铁马的沙场、千军万马的冲锋、尘土飞扬的对决……场景宏大，情节生动，画面高燃，不少网友看后直呼“背脊发凉，不是因为剧情，而是因为它的逼真度。”

　　既渴望被技术推向更高处，又害怕被技术裹挟得站不稳脚跟——这部由3个人、累计用时48小时、花费算力成本3000元制成的AI短片，全网火爆和普遍关注的背后，也体现了当下人们对技术迭代的复杂心态。

AI短片《霍去病》剧照 图片来源：新华社

　　不少国外网友感叹“太疯狂了”“这是我见过最好的AI打斗场面”，称赞主角是“汉朝的闪电侠兼战神”，中国的“AI视频制作技艺令人惊叹”。

　　海外的热潮，迅速回流国内，相关话题接连登上热搜热榜。战马嘶鸣的张力，主角细微的皱眉，都被处理得十分细腻，打破了许多人对AI制作粗糙的刻板印象。不少网友感叹“视画很有质感”，“《霍去病》的成功证明，只要创意与技术结合得当，个人或小团队也可以逼近传统大制作的水准。”

　　在海量的短视频市场中，《霍去病》等作品为何能够破圈？看似偶然的背后，有着必然的逻辑。

　　精品内容，匠心打造。不论是传统影视作品“叫好又叫座”，还是AI作品“全网走红”，文艺作品出圈的背后，质量过硬始终是最基础的底色。《霍去病》尽管只是几分钟的短片，但团队在生产制作环节，使用了约1700张图片素材，围绕90多张分镜制作了近500条视频，再经过人工剪辑、制作配乐等环节反复推敲打磨。

　　技术加持，AI助推。人工智能赋能千行百业，视频生成模型服务风头正劲。因为有了人工智能的技术加持和算力支持，视频行业出现了众多的“一人公司”“一人剧组”。《霍去病》三人团队中，一人负责导演、编剧，一人负责AI生成、剪辑，一人负责音乐音效。三个年轻人奋战了4天，花费在AI平台的算力成本约为3000元。按传统视频制作，要达到相同视画效果，费用至少300万元。

　　传统文化，厚积薄发。优秀传统文化，是当下中国文化出海“新三样”的富矿宝藏。霍去病身上有股“劲儿”：他18岁即上战场，21岁封狼居胥，不畏艰难、勇毅前行的少年英雄气概，全世界都能看懂，也都会被触动。越是民族的，越是世界的。任何先进技术都无法替代作品本身的吸引力、感染力。打动海外受众，并让他们为之“买单”的，绝不是冰冷的技术参数，而是作品的情感内核、思想内涵，这是AI影视出海真正的“船”和“桥”。

　　AI技术不仅赋能影视剧生产降本增效，更为无数“心里有故事但手里缺资金”的人们，打开了一扇新的圆梦窗口。相关数据显示，被称为“漫剧元年”的2025年，我国漫剧市场整体播放量超700亿次。站在行业爆发的风口，众多优秀AI作品顺势起飞，“一键触达”亿万观众。

　　刚刚通过的“十五五”规划纲要提出，大力繁荣文化事业，加快发展文化产业，提升中华文明传播力影响力。在AI技术迅猛发展的时代背景下，AI影视有望成为一个支点，撬动文化产业创新变革，让更多优秀中国故事，以更快速度、更新形态，抵达更广阔世界。

　　综编自央视新闻、南方网、中国科技网等