中新网上海7月1日电 (郑莹莹)“一侧是我的展品，另一侧是中国艺术家的展品，对我而言，这种艺术相连十分自然”，葡萄牙艺术家鲁伊·莫雷拉(Rui Moreira)1日在上海接受中新网记者采访时说。

　　当天，复星基金会中葡当代艺术大展在沪举行，展览汇聚了12位中葡当代艺术家近100件作品，涵盖绘画、综合材料创作、装置、影像等多种媒介，据介绍，这是中国国内首次对中葡两国当代艺术发展的系统比照和学术梳理。

　　这也是葡萄牙艺术家鲁伊·莫雷拉第一次来中国参展，他在受访时谈及，很多葡萄牙艺术家受到来自中国、日本等的东方艺术的影响(其中便包括他自己)，因而也更能感受这种“艺术相连的纽带”。

　　东京都现代美术馆参事、此次展览的策展人长谷川佑子(Yuko Hasegawa)在受访时表示，全球化给艺术世界带来更多的自由和可能性，两国艺术家在过去、现在和未来的“艺术对话”中，创造了一种新的“艺术语言”。

　　本次展览取名Saudade，这是葡萄牙语中难以转译的独特词汇，表述的是一种对过去某一时刻美好再无法企及的惆怅与渴求，然而很多时候，该词亦是对当下处境的言说。葡萄牙引领的“大航海”时代，开启了东西方交流纪元，也启动了以贸易和文化交流为主要形式的全球化进程。而展览的中文名则包含指南针。作为中国古代四大发明之一，指南针代表希望和方向。指南针在航海上广泛应用后，大洋不再是人类难以逾越的障碍，人类迎来了海洋时代。作为情感的Saudade，和作为物件的指南针，通过此次展览相互呼应。

　　长谷川佑子表示，展览所呈现作品的艺术表达拥有两个突出特点：一是在于他们的叙事与Saudade间的关系。二是艺术表达的多样性、喜悦性和模糊性，这些表达基于对巴洛克风格内涵的理解，通过收集取自不同时空的个人和文化记忆并加以转化，从而以不同的视角对过去、当前和未来展开沉思。

　　比如，展览中，葡萄牙知名艺术家若阿纳·瓦斯康塞洛斯(Joana Vasconcelos)充满喜庆和巴洛克美学风格的作品格外引人注目，各式各样的珍贵装饰品，华丽织物，在充分展现葡萄牙复杂精致的手工艺技巧的同时，亦以其丰沛的艺术想象力在现实中构建出另外的时空。而作为中国较早从事装置与影像媒介的艺术家之一，施勇的作品充分则展现了艺术家对人的感知和认知的巧妙控制，艺术家借助文本和霓虹灯，将Saudade不可言状的美好直接物化，呈现在观者面前。

　　本次展览是复星基金会、复星艺术中心成立以来，首次以“一带一路”为框架策划的展览。复星基金会主席王津元女士表示，作为复星全球战略的重要一环，复星在葡萄牙的银行、保险、医疗领域多年的深耕已经渐渐结出硕果；作为复星基金会以‘一带一路’为主旨开展的年度艺术项目，中葡当代艺术大展由艺术及经济，由经济及社会，从艺术的角度看待历史与人文，Saudade与指南针一体两面贯穿始终。

　　据悉，本次展览以Saudade为切入点，甄选凝聚了葡萄牙艺术家对Saudade情感的深度感悟和哲学思考的艺术作品，为中国观众了解葡萄牙的独特处世哲学提供了契机。在此基础之上，展览以中国艺术家作品蕴含的东方哲学，为Saudade增添了更加多样化的解读。这些风格多变、创作材质、表现形式各不相同的作品，通过历史轨迹曾经存同的两国的艺术碰撞，追溯历史、展望未来，为当代人们面对全球化和城市化的快速发展提供了新的视角。